7 основни принципа, които всеки дигитален дизайнер трябва да познава
Да се впуснеш в динамичния свят на дигиталния дизайн е едновременно вълнуващо и предизвикателно. Началото често е най-трудно, защото тепърва започваш да се ориентираш в безбройните дизайн концепции.
Но затова на помощ идват няколко ключови принципа, които ще разгледаме заедно днес. Ако искаш да се запознаеш отблизо с всички основни понятия и концепции в дизайна, за да изградиш необходимите умения да се реализираш в сферата, кандидатствай в цялостната програма на SoftUni Creative!
Сега нека видим кои са ключовите принципи, които всеки дигитален дизайнер трябва да следва:
Акценти
Акцентът се отнася до фокусната точка на дизайна и реда на важност на всеки елемент в него. Това е елементът, който пръв привлича погледа, подчертавайки най-важната информация или основното изображение. Като използват смели шрифтове, ярки цветове или уникални форми, дизайнерите могат да гарантират, че вниманието на аудиторията ще бъде привлечено веднага. Този принцип помага за ефективното насочване и възприемане на дизайна.
Хората по природа сме податливи на разсейване и вниманието ни може да бъде насочено към много различни места едновременно. Затова акцентите са важни - без тях окото не би знаело къде да се спре или коя информация според дизайнера е най-важна.
Източник: InVision
Баланс и подравняване
Балансът придава стабилност и структура на дизайна, като разпределя равномерно елементите. Мисли за него като за визуална везна, в която текстът, изображенията и цветовете са хармонично разпределени. Балансът може да бъде симетричен, с огледално разположени елементи от двете страни, или асиметричен, с несъвпадащи, но все пак хармонични елементи. Балансираният дизайн създава усещане за пълноценност и завършеност, което повишава ангажираността на потребителите и цялостната естетика.
Източник: J&M Marketing
Контраст
Контрастът е разликата между два елемента, която създава визуален интерес и насочва вниманието. Той може да бъде постигнат чрез използване на различни цветове, размери, шрифтове или форми. Ефективният контраст отделя елементите, като прави текста четлив, а цялостния дизайн - впечатляващ и динамичен. Когато се използва правилно, контрастът може да подчертае конкретни елементи, като гарантира, че най-важната информация се откроява.
Източник: Elementor
Повторение
Повторението включва многократно използване на елементи, като например цветове, форми или текстури, в целия дизайн, за да се създаде последователност и единство. То подсилва стила и може да насочи погледа на зрителя към различни части на дизайна. Като повтаря визуалните елементи, повторението изгражда усещане за съгласуваност и познатост, което прави дизайна по-достъпен и разбираем.
Източник: Third Wunder
Пропорции
Пропорциите се отнасят до съотношението между размерите на елементите. Добрата пропорция гарантира, че на всеки елемент е отделено необходимото внимание и пространство в зависимост от неговата важност и функция. Чрез манипулиране на мащаба на различните части дизайнерите могат да създадат акцент и да поддържат хармония, което позволява на зрителите да разпознават йерархията и да се ориентират в дизайна с лекота.
Източник: Envato Tuts+
Движение
Движението води погледа ни през целия дизайн, създавайки визуална история. Чрез умишлено подреждане на елементите дизайнерите могат да контролират фокуса, като гарантират, че всяка част от информацията или изображението се разпознава. Движението може да бъде създадено с помощта на линии, форми, цветове и дори бяло пространство, като по този начин се създава динамично и живо дизайнерско преживяване.
Източник: 99Designs
Бяло пространство
Всички останали принципи на дизайна се отнасят до това, което добавяш към дизайна си. Бялото пространство (или негативното пространство) е единственият принцип, който се занимава конкретно с това, което не се добавя. Бялото пространство е свободната част, разположена около елементите в композицията. За начинаещите дизайнери то може да се окаже опасна зона. Често просто предоставянето на повече пространство за въздух в един дизайн може да го превърне от посредствен в успешен.
Бялото пространство не съществува случайно, без да прави нищо - то създава йерархия и организация. Мозъците ни естествено свързват достатъчното бяло пространство около даден елемент с неговата важност. То подсказва на очите ни, че обектите в една област са групирани отделно от обектите в други области..
Източник: Medium
Всяко начинание в областта на дигиталния дизайн е свързано с постоянно изучаване и прилагане на тези принципи. Тези основни градивни елементи дават възможност на дизайнерите да експериментират творчески, като същевременно поддържат визуална хармония и функционалност, ориентирана към потребителя. Тези седем ключови принципа служат като неизменно ръководство при създаването на въздействащи дизайни.
Не забравяй, че добрият дизайн трябва да комуникира, да насочва потребителите и да разрешава проблем. Ако искаш да научиш как да прилагаш всички тези принципи на практика, кандидатствай още днес в цялостната програма по дизайн, криейтив и визуализация на SoftUni Creative!